盖茂森!最新的中国书法家协会会员名单

1 、最新的中国 书法家 协会会员名单

截止2019年中国书法家协会会员名单（中国书法家协会第七届委员会

机构组成和人员名单）如下：

学术委员会：委员名单（23人）

王伟林（江苏）王晓光（上海）方爱龙（浙江）叶鹏飞（江苏）

叶培贵（北京）朱以撒（福建）刘宗超（河北）刘恒（中直）

祁小春（广东）李一（中直）张天弓（湖北）张辛（北京）

张金梁（吉林）陆明君（中直）陈志平（广东）陈振濂（浙江）

郑训佐（山东）胡传海（上海）姜寿田（河南）姚国瑾（山西）

黄君（江西）曹建（重庆）赖非（山东）

行书委员会：委员名单（35人）

于明诠（山东）王卫军（江苏）王学岭（解放军）王忠勇（广东）

王金泉（安徽）方建光（山东）龙开胜（解放军）代跃（四川）

朱敏（江苏）刘云鹏（安徽）刘月卯（河北）刘京闻（河北）

刘新德（云南）米闹（河南）李有来（解放军）李远东（广东）

吴东民（海南）张卫东（上海）张世刚（辽宁）张胜伟（陕西）

陈忠康（中直）陈胜凯（福建）范硕（河北）赵雁君（浙江）

胡崇炜（辽宁）柯云瀚（福建）施恩波（辽宁）夏奇星（湖北）

徐海（中直）蒋乐志（山东）韩戾军（吉林）遆高亮（陕西）

谢少承（解放军）漆钢（重庆）薛养贤（陕西）

中国书法家协会制订了《中国书法家协会第七届委员会调整增补标准和原则》，对原六届委员会所设机构和组成人员进行了调整。中国书协机关部门领导和工作人员在委员会中不兼职。

调整后的中国书法家协会第七届委员会共设立13个委员会：学术委员会、篆书委员会、隶书委员会、楷书委员会、行书委员会、草书委员会、篆刻委员会、刻字硬笔委员会、书法行业建设委员会、书法教育委员会、新闻出版传媒委员会、女书法家委员会、国际交流委员会。

：中国书法家协会-中国书法家协会第七届委员会机构组成和人员名

盖茂森!最新的中国书法家协会会员名单

2 、国画名家？

名家张砚钧作品，俺非常喜欢，发几幅以让大家欣赏，共享。

画张砚钧作品

盖茂森!最新的中国书法家协会会员名单

3 、江苏美协入会条件

江苏省美术家协会入会条件

4 、当代有影响力的国画名家有哪些？

“一指乾坤”之崔如琢

崔如琢作为中国当代水墨绘画的代表性大家，以独特的指墨以及积墨画法享誉世界。他在前师基础之上，将指墨、积墨、泼墨都赋予突破与创新，并集其大成，开创了指墨积墨山水以及指墨积墨花鸟画的新篇章。随着中国当代水墨板块成为市场焦点，崔如琢近年迎来了他的飞速发展期，并以其独特的风格，成为中国当代水墨艺术的旗手，引领中国水墨艺术走向世界，为中国水墨艺术在全球艺术殿堂赢得了更多的话语权。

“诗魂书骨”之范曾

观察中国当前艺术界动态时，范曾的确是一个绕不开的话题。数十年来，范曾把对中国文化精髓之感悟融入他独特简约而超逸豪迈的人物画之中，其画精于白描，尤喜写意人物，提倡清初名僧石涛的“一画论” ，主张“以诗为魂，以书为骨” ，画作笔力遒劲，线条简括，气韵生动。他笔下的人物，无论是江畔行吟之屈原、横槊赋诗之曹操，还是豪气干云之钟馗，无不显现出清新隽永之画风。

行走斑斓世界之黄建南

黄建南的水墨作品呈现出斑斓绚丽的色彩，对生命与自然的热爱成为他画作的主题，众多作品均流淌着神秘莫测与众不同的东方艺术意境和神韵。黄建南的艺术风格源自独特的人生经历，他12岁接触舞台布景，步入艺术天地，其一生游历甚广，曾从广东步行至黑龙江，用9年时间纵贯中国南北，用双脚、双眼、双手，行走、洞观和描摹3.8万多公里沿线的山川大地。

“墨分千层”之蔡茂友

“墨分五色”是水墨绘画的物质特性。蔡茂友充分继承了宋元花鸟画的墨骨画法，创造性提出了“墨分千层”的艺术理论，并探索实践“墨分千层”的花鸟画法。自其水墨牡丹长卷《春风得意》去年迈入千万元梯级后，今年单幅作品《盛世昌隆繁华似锦》全卷以3795万元成交，再创其个人记录。蔡茂友的创作媒介、学术顿悟、市场认可经受了多重检验，未来的价值潜力令人期待。

“不老鬼才”之黄永玉

黄永玉颇具传奇色彩，自学美术、文学，为一代“鬼才” ，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。其博学多识，书画俱佳，亦是诗、杂文、散文、小说、剧本的大家，在海内外享誉甚高。黄永玉用笔运墨反叛传统，但审美趣味仍与传统一脉相承，水墨画作品展现出深厚渊博的学识、卓尔不群的才情、耿直倔强的性格。今年94岁的黄永玉可谓中国画坛“不老鬼才” 。

“点亮水墨山水”之邱汉桥

邱汉桥是“北势南气，山水大成”绘画理论体系的创立者和倡导者。他在山水画无限丰富的笔墨技巧中，单取“点”画——大大小小的椭圆墨点，由点成线、成形、成画。邱汉桥能“点”出自家风貌，并成为中国水墨画坛中“亮点” ，其鲜明的艺术风格受到收藏界的广泛关注，作品升值平稳。2018年，60岁的邱汉桥作品总成交额由上年的4980万稳升至7798万人民币。

工笔竞独秀之何家英

何家英在中国工笔画坛一枝独秀，技法全面，无论是工笔人物，还是水墨写意，他都能找到艺术与市场的最佳结合点，努力开拓，不断创新，兼容百家，自具一格，以其雅俗共赏、韵味绵长获得了“双赢” 。他的作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，开拓了水墨人物画的新天地。2018年，61岁的何家英作品以总成交额7757万人民币，称雄当代水墨工笔画坛。

“海上丹青大家”之陈佩秋

96岁高龄的陈佩秋，早年以山水为起点，上世纪50年代后专攻花鸟，画风浓丽秀美，无论重彩工笔还是泼墨写意，都别具风韵。上世纪90年代始，她着力探索细笔青绿山水，以水墨的笔墨元素结合西方绘画的色彩，开创了彩墨结合的水墨画新风，被誉为“海上丹青大家” 。2018年，陈佩秋作品取得总成交额6331万人民币，晋入“前十”榜单，位居第八。

游离跨界多元之邢东

“60”后的邢东，曾在纽约帝国大厦举办个人水墨艺术画展，举世无二。2016年在美国洛杉矶和好莱坞亮相，23名好莱坞明星同时拜师学画。邢东是世界多家奢侈品牌的合作伙伴，担任世界级32家品牌独家版权授权艺术家。他带着东方的诗性文化，邂逅西方现代文化的激情，以大胆和不间断的创新，完成东西方文化从碰撞到交流、从牴牾到融汇，为中国水墨画注入新的生机。

京华画院掌门人之王明明

王明明，中国北京画院的掌门人，以水墨人物享誉画坛。其作品长于通过精严的笔墨表现出诗意精神，无论是表现南方热带雨林的花鸟，还是北方的花卉植物，都可以感受到画家精心营造的诗意氛围。从某种意义上说，以人物画见长的王明明在花鸟画创作上的探索，对当代水墨花鸟画的发展提供了一个可供参照和研究的典型案例。